Pages

Thursday, September 21, 2017

On the Edge: 15 of 30

On the Edge - 6x6 - Oil on Canvas
Al Borde - 15x15 - Oleo
Marcela Strasdas

I am back from the land of caribou and no wifi for 6 days so I am very behind with the posting but very ahead with the painting as we painted up a storm! I'll continue sharing the trip day by day because there's so many great photos to show you. Warning: Posts may be long, I just want to share the experiences of this trip.
For our second day in Yellowknife, we chose to explore Old Town. We first drove around a bit to take photos and find what we wanted to paint. We found some very interesting views and at one point as we had stopped to take a photo of a teepee in somebody's front yard a lady holding a big basket approached us to ask if we needed anything. We explained we were just taking a photo..... next thing you know, she turned around and offered if we wanted to try some "bannock", fried dough, she explained as she looked at our questioning faces. She had made a batch and was taking some to the teachers at the school. We, of course, accepted and oh my, it was so delicious! Later on, I had to google about it. It's a traditional dish of the indigenous people of the North West Territories. We are finding people to be so friendly here!
 
We ended up painting at the very end of the point past Old Town. We followed an unmarked trail which didn't have any "no trespassing" signs so we set up for the day after knocking on some doors trying to make sure it was ok for us to be there but there was nobody home. It's typically a good idea when setting up outdoors to make sure we are not where we are not supposed to be...
With this first painting of the day I did a very loose underpainting and I was every excited with all the colours I had laid down. I didn't want to loose that excitement so I left lots of it showing and concentrated on trying to get the colours of the rock right. Depending on how the light is hitting it they can have a very green tone, a very orangey tone or purple. As with all of them it will be reevaluated once I am back home.


My set up for the day
Mi equipo listo para ese día

Line drawing
Dibujo Inicial
Start of the block-in
Comienzo del Bloqueo Inicial
Block in done, los of work still to do!
Bloqueo terminado, todavía le falta mucho!

*****

Acabo de regresar de la tierra de caribou y no Wi-Fi o internet durante seis días así es que estoy muy atrasada con mostrarle los cuadros pero muy adelantada con los cuadros ya que pintamos un montón! Voy a seguir mostrándoles día por día a día porque hay tantas tantas cosas para compartir.

En nuestro segundo día en yellowknife, fuimos a explorar el "Pueblo Viejo".  Primero dimos bastantes vueltas sacando fotos y encontramos el lugar donde queríamos pintar. Encontramos unas vistas muy interesantes y en un momento que habíamos parado a sacar una foto de una carpa en un jardín de una casa, una mujer con una canasta se nos acercó para preguntar si necesitabamos algo. Le explicamos que simplemente estábamos tomando una foto, que no éramos de acá… Ella siguió caminando y unos minutos después ella se dió vuelta y nos ofreció "Bannock", nos explicó que era masa frita, cuando se dió cuenta que no sabíamos que era. Ella los había hecho para llevarles a las maestras en la escuela. Aceptamos con gusto y Oh! Deliciosos!! Cuando volví al hotel tuv que buscar que era.....es una plato tradicional de indígenas de Norteamérica. Estamos descubriendo que la gente es muy muy amable en esta parte del mundo.
Terminamos pintando en una península pasando el Pueblo Viejo. Encontramos un sendero que no tenía carteles de No Pasar así que no asentamos a pintar por el día después de golpear en algunas puertas para asegurarnos de que podíamos estar ahí pero no había nadie en casa. Normalmente es buena idea cuando una pinta fuera asegurarse de que nunca estamos en lugares en los que no debemos estar....Con este primer cuadro del día hice una base muy colorida y estaba muy satisfecha con los colores que había puesto. No quería perder eso por lo que dejé que muchos se vieran en la versión final y me concentré en los colores de la roca. Depende de cómo la luz le da, puede tener tonos muy verde, muy naranja, azulados o violeta. Como con todos los cuadros de este viaje, voy a re-evaluar una vez que esté devuelta en casa.

#386



Thursday, September 14, 2017

Stories to Tell: 14 of 30

Stories to Tell - 6x8 - Oil on Canvas
Historias para Contar - 15x20 - Oleo
Marcela Strasdas

The second painting in Yellowknife, same place as yesterday's.... It had started to rain too much so we moved under the wooden structure which was a godsend :)
While we were painting lots of people stopped to chat, including 2 First Nations gentlemen and it a delight to talk with them. They were carvers so we talked about making art, the city, first nations delicacies, cooking caribou and potatoes on the manifold of the running car nad restaurant suggestions....  You just meet the neatest people while painting! Thank you Richard and Ron for sharing your  stories.


Sent a selfie to my mom and dad in Argentina while painting, the wonders of tchnology!
Les mandé una selfie a mi mamá y papá en Argentina mientras pintaba, la maravilla de la tecnología!


Later on it was raining too much so we moved
under the wooden tepee
Mas tarde empezó llover demasiado por lo que fuimos
abajo de la estructura de madera

*****

El segundo cuadro en Yellowknife, en el mismo lugar de ayer.... Había empezado a llover demasiado por lo que nos habíamos mudado debajo de la estructura de madera que fue buenísimo tener cerca :)
Mientras estábamos pintando, mucha gente paró a charlar con nosotros, incluyendo dos señores indígenas que eran escultores. Charlamos de todo un poco, desde la creación de arte, la cuidad, platos indígenas, cocinar caribú y papas dentro del motor del auto y sugerencias  de cuales eran buenos restaurantes para visitar..... Uno conoce gente muy interesante cuando se pinta afuera! Gracias Richard y Ron por compartir sus historias.


#385 

Wednesday, September 13, 2017

North of 60: 13 of 30


North of 60 - 6x6 - Oil on Canvas
Al Norte del 60 - 15x15 - Oleo
Marcela Strasdas

I had so much fun doing this painting. I LOVE those Fall colours and I just went  for it. This is the first painting done in Yellowknife.... which is at 62 degrees Latitude, hence the name.... Beautiful area and landscape.  Fall is here for sure, the colours are changing and it's starting to get chilly (even for the locals!!) Painted right in town behind the Legislature Building on Frame Lake. I have to look at this one again once back home. There are lots of things I like about it  :)



It was starting to rain so I set up my "bestbrella"
Estaba empezando a llover asi que puse ls "bestbrella"


Me divertí tanto pintando este cuadro! Me ENCANTAN esos colores de otoño y me largué con ganas a ponerlos en el lienzo. Este es el primer cuadro en Yellowknife.... que está a los 62 grados de Latitud, por eso el nombre del cuadro..... Una zona muy linda con paisajes hermosos! El otoño ya ha  llegado, los colores están cambiando y ya está empezando a hacer mas frio (alrededor de 12 grados).... hasta la gente de acá dice que ya está mas fresco. Pinté este cuadro en la ciudad, detrás del edificio de la legislatura en el Lago Frame. Tengo que re-evaluarlo una vez que llegue de vuelta a casa por supuesto pero sí tiene muchas cosas que me gusta. 


#384


Tuesday, September 12, 2017

Gabriola Sunset: 12 of 30

Gabriola Sunset - 6x6 - Oil on Birch Panel
Anochecer en Gabriola - 15x15cm - Oleo
Marcela Strasdas
$120

Available

A few years ago I went on my first plein air painting trip to Gabriola Island with a group of artists. I clearly had a  great time as I haven't stopped and have continued planning and going to different places. I mean, I love traveling, I love painting so why not combine them both?  We had such a good time, lots of laughs and chats..... I have the best memories from this trip including a few photos of  one of the sunsets there which I used for this painting. 
I had left these posts ready before leaving Victoria and this is the last painting that I had ready before starting to show you the ones I am doing right now in Yellowknife, I am having a great time! It's cloudy tonight so we have to wait to see the Northern Lights but I am sure we will have a chance.

*****
Hace unos años fui a mi primer viaje de pintura a la Isla Gabriola con un grupo de artistas. Parece que me gustó mucho ya que no paré y he seguido yendo a distintos lugares..... Me encanta viajar, me encanta pintar, por qué no combinar las dos cosas??? La pasamos tan bien en ese viaje, muchas risas y charlas...  Tengo los mejores recuerdos de este viaje incluyendo algunas fotos de uno de los atardeceres que usé como referencia para este cuadro.
Había dejado todos estos blogs listos antes de salir de Victoria y este es el último cuadro antes de empezar con los que estoy haciendo en Yellowknife, la estoy pasando muy muy bien! Esta noche está nublado así que tenemos que esperar para ver la Aurora Borealis, estoy segura que no va a faltar oportunidad!

#383



Monday, September 11, 2017

Lone Ranger: 11 of 30

Lone Ranger - 5x7 - Oil on Birch Panel
Arbol Solitario - 13x18cm - Oleo
Marcela Strasdas
$95

Available



One day last week we went on the sailboat for the afternoon with 2 friends we have known for a long time. We love sharing our boat and show people our favourite spots. Before dinner while the men went fishing for a while, my friend Karalyn and myself went for a paddle on the kayaks and this was one of the views. It's absolutely fascinating to see the different rock formations, so different from area to area!

Just before we saw this lonely tree at the point we saw a raccoon looking at us  from a log ont he beach, we took some photos and then kept on paddling for a little bit. We thought the racoon was looking for dinner and as soon as we weren't looking he jumped int he water and started swimming! He totally swam from island to another..... I didn't know they could swim so well!


Our friend just waiting for us to leave!
Nuestro amigo esperando que nos fueramos!

He can swim a long way!
Puede nadar muchísimo!

*****

Un día de la semana pasada fuimos en el velero con un par de amigos que hace mucho no veíamos! Nos encanta compartir nuestro velero y nuestros lugares favoritos. Antes de cenar, mientras los hombres fueron a pescar un rato, mi amiga Karalyn y yo fuimos ne los kayaks alrededor de varias islas pequeñas que estaban cerca. y esta era una de las vistas. Es totalmente fascinante observar las distintas formaciones en las rocas, son tan diferentes de una zona a la otra!

Justo antes de  ver este solitario árbol vimos este mapache mirándonos desde un tronco en la playa, le sacamos unas fotos y seguimos. Pensábamos que estaba buscando la cena pero apenas nos dimos vuelta se tiró al agua y empezó a nadar a la isla del frente! Yo no sabía que podían nadar tan bien!


#384

Sunday, September 10, 2017

Been Here a While: 10 of 30

Been Here A While - 7x5 - Oil on Birch Panel
Hace Rato que Está Ahí - 18x13cm - Oleo
Marcela Strasdas
$95

Available




This image is inspired by the last trip up to Desolation Sound a few weeks ago. As everything was covered by a blanket of smoke from the wild fires, the skies were very very grey and flat. I actually took the liberty of adding a bit of texture to the sky as in reality it was just one tone with nothing...... As I painted this I was thinking how interesting it is to think how long some of those trees have been around...... they withstand heat, cold, wind storms and winters and somehow they are still there.....
I started painting for the challenge a few days before  Sep 1 so I would be able to have work done for my traveling days. Last night we left Victoria on our way to our Arctic adventure. As this is published, I am in Yellowknife, painting my life away.


*****


Esta imagen fue inspirada por el último viaje a Desolation Sound hace una semanas. Como todo estaba cubierto por una gran capa de humo producido por los incendios forestales, los cielos estaban muy muy grises. En realidad me tomé la libertad de agregar un poco de textura en el cielo para agregar interés. Mientras pintaba esto, pensaba que es interesante pensar cuanto tiempo que hace que algunos de esos árboles están ahí… Aguantando calor,frío, tormentas de viento, inviernos y sequías y de alguna forma todavía sobreviven… Comencé a pintar para el desafío unas días antes del 1 de septiembre para poder tener trabajo listo para los días de viaje. Anoche salimos de Victoria camino a nuestra aventura en el Artico. Cuando uds. lean esto voy a estar en Yellowknife pintando a loco! 









Saturday, September 9, 2017

Heading In for the Night: 9 of 30

Heading In For the Night - 18x14 - Oil on Canvas
Hace Rato que Está Ahí - 46x36cm - Oleo
Marcela Strasdas



This one is the bigger version of day 2. I loved that one and I struggled  a bit with this one... I ended up stopping as my heart wasn't in it at the time and that makes a big difference, I was starting to just mess up  parts I really liked.  I'll get back to it eventually..... Going in and around little islets is what we do to find secluded and protected coves to spend the night when cruising around the BC coast.
I am heading to the Arctic today!!!!! Flying into Yellowknife late at night, will keep you as posted as I can! I'm so excited!


*****


Esta es la versión grande del día 2. Me encantó el resultado de aquel día pero este no tanto, La verdad es que me costó mucho.... terminé parando ya que no tenía ganas de seguir y estaba empezando a arruinar lo que ya había echo.... retornaré mas adelante.  Cuando navegamos, buscamos bahías y ensenadas tranquilas y protegidas para pasar la noche, como las que hay detrás de estos islotes.
Hoy me voy al Artico!!!! Llegamos en avión  a Yellowknife muy tarde, los voy a mantener al tanto a medida que pueda! Estoy tan entusiasmada!!




#381


Friday, September 8, 2017

We are Gonna Get Wet: 8 of 30

We are Gonna Get Wet - 8x6 - Oil on Birch Panel
Nos Vamos  a Mojar - 20x15cm - Oleo
Marcela Strasdas


Well.... I imagine that by now you should know the drill..... this one came from Day 6, just a different cropping and addition of the left land mass..... Really enjoying these deep exploration of skies, landscapes and just shapes in general. Went back and forth with the water, making it darker and lighter at times, will have to wait for re-evaluation at the end of the 30 days.
I am  getting ready and organized to leave on another painting adventure this coming Saturday. I mentioned it briefly  a few posts ago: I am going to the Arctic just to paint. How awesome is that?? I am going with my good fiend Deborah Czernecky and we will meet 10 painters from Ontario up at the lodge. We will spend a few days in Yellowknife before heading up to Arctic Haven in Nunavut. If you are familiar with Yellowknife, are there any spots/things to do that are a must??? I appreciate any suggestions! I  will be painting lots and I am hoping to still post daily but I am not sure I'll be able to. Gotta go, lots to do!!!! Thanks for visiting :)

*****

Me imagino que a esta altura ya saben como estoy haciendo todo… Este cuadro surgió del del día 6, es simplemente un recorte del anterior y le agregué el pedazo de tierra en la izquierda… Realmente estoy disfrutando mucho de estas grandes exploraciones de cielos y paisajes. Di varias vueltas con el agua en este cuadro, oscureciéndola y aclarándola, voy a tener que esperar para re-evaluar al final de los 30 días ya que no me pude decidir y se me acabó el tiempo. :)
Me estoy preparando y organizando para irme este sábado a disfrutar de otra gran aventura. Lo mencioné de pasada hace unos cuantos días, esta vez me voy al medio de la nada en el ártico a pintar. Qué les parece??? Me voy con mi amiga Deborah Czernecky y nos juntamos allá con  otros 10 artistas de Ontario. Vamos a pasar un par de días en Yellowknife antes de ir a Arctiv Haven en Nanuvut. Si ustedes conocen Yellowknife, tienen alguna sugerencia de lugares o cosas que tenemos que ver/hacer si o si? Apreciaría cualquier idea. Voy a pintar mucho y espero poder publicarlos a diario pero no estoy segura si lo voy a poder hacer. Me tengo que ir, tengo muchas cosas que hacer! Gracias por visitarme!

#380

Thursday, September 7, 2017

Long Weekend: 7 of 30

Long Weekend - 6x6 - Oil on Birch Panel
Fin de Semana Largo - 15x15cm - Oleo
Marcela Strasdas
$100

Available



When we go sailing  this is the type of view we have when we anchor for the night. There are endless choices of places around the Gulf Island to do this and enjoy the natural setting. I didn't have a lot of time so I chose to do a small 6x6 quick plein air study of the point. We had a great weekend on the boat with good friends and good food. I got this one done while everybody else was taking a nap!

*****

Cuando vamos a navegar, este es el tipo de vistas que tenemos cuando anclamos para pasar la noche. Hay un sin fin de posibilidades en esta zona de las Islas del Golfo donde se puede hacer esto y disfrutar la naturaleza. No tuve mucho tiempo así que hice este chiquito de la vista que teníamos este fin de semana. Pasamos un fin de semana hermoso en el velero con buenos amigos y buena comida.... hice este mientras todos dormían la siesta!

#379














Wednesday, September 6, 2017

Clouds: 6 of 30

Clouds - 9x12 - Oil on Birch Panel
Nubes - 23x30cm - Oleo
Marcela Strasdas

I started this painting at the Moss St. Paint-In back in May and hadn't been able to get back to it.  I had completely blocked it in but hadn't gone any further. I usually paint Alla Prima which means wet into wet oil paint, done all in one sitting or as much of it as possible in the same session. As I had never stopped and let it dry at this block-in stage, I was experimenting in how to proceed. I ended up oiling the whole surface lightly and then just continuing as if I had never stopped with my opaque colours as I usually do. So it worked out differently in that the block in colours didn't mix as much with the second layer while wet but there is still lots of that underpainting showing through which I like.  I love love some of the colours that happened there, the golds and mauves especially. I'll probably try this one again following the same vertical format of the previous ones. It was a good exercise, I'll probably go back into this one as well to change some of the design I am not happy with....but for today..... it's done. :)

*****



Comencé este cuadro en la Pintada de Moss Street este Mayo pasado y no había podido terminarlo. Había bloqueado los colores iniciales completamente pero no había podido hacer más que eso. Normalmente pinto "Alla Prima", que quiere  aplicar el oleo sin que se seque entre capas, se hace todo en una en un sola sesión. De esta manera los colores se mezclan mientras el óleo está todavía húmedo. Como nunca  había parado en esta etapa del bloque inicial, tuve que experimentar con cómo proseguir. Terminé aplicando una capa muy fina de aceite de nuez (que es lo que yo uso para afinar el óleo) y aplicando la capa siguiente de colores opacos como hago simple. El resultado fue que los colores de las dos capas no se mezclaron tanto pero si se alcanza a ver todavía los colores de la primera capa.  Me encantaron los colores amarillos, dorados y lilas que se formaron en esta pieza. Probablemente pruebe este en otro formato como he echo estos días pasados. Fue un buen ejercicio, probablemente vuelva a este cuadro mas a delante y corrija ciertos elementos del diseño del cuadro  que no me satisface del todo... pero por hoy, está lista. :)

#378



Tuesday, September 5, 2017

Explorations: 5 of 30

"Explorations" - 18x14 - Oil on Exhibition Canvas
"Exploraciones" - 46x36cm - Oleo sobre Lienzo
Marcela Strasdas
$380 (unframed)

Available


Inspired by  day 3 of the challenge I took this one to a larger canvas, decided against the fog and boats and concentrated on the big shapes here. I may still play with it some more but for now, it's done. Thank yo so much for following along and for your support and encouragement!

*****

Inspirada por el tercer día del desafío, llevé todo a un lienzo mas grande, decidí no incluir la niebla y me concentré en las distintas formas. Tal vez siga jugando con este pero por ahora está listo. Les agradezco que sigan el desafío y todo el apoyo y aliento que me envían!





Monday, September 4, 2017

Summer Adventures: 4 of 30

"Summer Adventures" - 18x14 - Oil on Exhibition Canvas
"Aventuras de Verano" - 46x36cm - Oleo sobre Lienzo
Marcela Strasdas
$380 (unframed)

Available


This is the first one that I move to a medium size canvas and while there's a lot that I like about it, there are some things I will probably touch up when the month is over. We are so fortunate to live in such a gorgeous area, there's inspiration to do many paintings  without going having to go too far!

*****

Este es el primer cuadro que paso al formato mediano, si bien tiene muchas cosas que me gustan seguro lo voy a retocar una vez que el mes se acabe. Tenemos tanta suerte de vivir en un lugar tan hermoso, hay inspiración para muchísimos cuadros sin tener que ir muy lejos!

#374


Sunday, September 3, 2017

Foggy Morning: 3 of 30

"Foggy Morning" - 8x6 - Oil on Birch Panel
"Mañana con Niebla - 20x15cm - Oleo
Marcela Strasdas
$120

Available

This painting was inspired by a previous painting of mine of the huge fog bank that sometimes sits in between the Olympic Mountains in the US and our island. Sometimes it's really thick and sits there the whole day. I need to look at this painting some more, it may get some changes, haven't decided yet. I actually I do that with all of them but  usually prefer to do it at the end of the 30 days once I have had a chance to rest from them and look at them more objectively.

*****
La inspiración para este cuadro surgió de un anterior que yo había pintado del enorme banco de niebla que suele ocurrir entre las Montañas Olímpicas en los EEUU y nuestra Isla de Vancouver. Muchas veces es enorme y está durante todo el día. Tengo que mirar este cuadro un poco más, tal vez le haga algunos cambios, no lo he decidido todavía. En realidad hago eso con todos, pero prefiero hacerlo al final de los 30 días una vez que he tenido tiempo de descansar y puedo mirar lo que he echo de forma mas objetiva.

#376



Saturday, September 2, 2017

Evening Colour Feast - 2 of 30

"Evening Colour Feast" - 8x6 - Oil on Birch Panel
"Fiesta de Colores del Atardecer" - 20x15cm - Oleo
Marcela Strasdas
$120

Available


This one is again one based on a previous painting of mine I did this past year. I am following these steps: first I find the cropping I like, then I do it on a small 6x8 panel and afterwards I move it over to a medium size canvas before going really big, I may need until after the 30 day challenge for that as I want to have more time for each painting.
Hope you like it!

*****

El de hoy es un recorte de un cuadro anterior que hice el año pasado. Estoy siguiendo el siguiente proceso: Primero encuentro la composición que me gusta,  segundo, la hago en formato pequeño, después la paso a un lienzo mediano y  quiero finalmente llevarlo a un lienzo mucho mas grande pero me parece que voy a tener  que esperar hasta después del desafío para esta etapa porque quiero tener más tiempo  para cada cuadro. Espero que les guste!

#375

Friday, September 1, 2017

Hidden Cove - 1 of 30

"Hidden Cove" - 8x6 - Oil on Birch Panel
"Ensenada Escondida" - 20x15cm - Oleo
Marcela Strasdas
$120 (Unframed)

Available



A few weeks ago I went to see a Monet exhibit at the Vancouver Art Gallery called Secret Garden. I loved seeing his work up close and personal but what I rescued more than anything from being in front of his paintings in person was seeing how much he painted the same thing over and over again. He studied the same subject in different light, at different times of the day, you can tell he was experimenting in how to make things work.....
That, as well as an app which I will tell you in a different post after the challenge, inspired me to do something like that.... This painting came from a cropping of another painting of mine. I started by doing a small study of it to see if the composition worked. Moving on to bigger canvas next.... Yay.... day 1 is done!!!
A few pics from the exhibit, do go to see it if you have the chance!
See you tomorrow!

One of my favourite from the exhibit
Una de mis favoritas de la muestra
So you can have a sense of the size of the works
Para que tengan idea del tamaño de los trabajos


Photo taken from a wall calendar at the exhibit
Foto sacada de un calendario en la muestra
I had my nose right up to this painting as it was under glass
Lo pude ver bien de cerca ya que estaba detras de vidrio
Another favourite
Otro favorito


*****

Hace unas semanas fui a la muestra "Jardín Secreto" de Monet en Galería de Arte de Vancouver. Me encantó ver su trabajo de cerca en persona pero lo que mas que nada  rescato de la experiencia fue ver cómo él pintaba lo mismo todo el tiempo, repetía sus cuadros y temas en distinta luz, en diferentes momentos del día, en distintas condiciones de clima.... se puede ver que él estaba experimentando para lograr expresarse mejor sobre el lienzo. .... Eso, además de una app en el ipad que les voy mostrar después que termine el desafío, fue mi inspiración para pintar siguiendo esos parámetros.  Este cuadro salió de uno anterior que yo había echo. Comencé con un estudio pequeño con una composición diferente del original. El próximo será más grande..... que suerte que el primer día ya está!!!!!
Arriba tienen algunas fotos de la muestra, nos vemos mañana!

#373

Thursday, August 31, 2017

Welcome Home!

"Welcome Home" - 8x6 - Oil on Birch Panel
"Bienvenida a Casa" 20x15cm - Oleo
by Marcela Strasdas
$120 
Available

You may remember that in January I went to Barcelona to help my daughter get set up for a semester at a university there. At the time, it seemed that August, when she was scheduled to come back,  would never come but of course, time flies and she is already home. She got back 15 days ago and it has been wonderful to have her here. Needless to say I was anxiously waiting for her....I cleaned and freshened up her room and gathered a bunch of fresh flowers from the yard to put on her nightstand. This is it..... It was great to get back to doing a painting like this one, from direct observation, such good exercise. I may try to do from direct observation as much as I can for the 30 Day Challenge, whether it's a still life or a plein air painting. I wasn't actually happy with it the day I did it but I was starting to add meaningless strokes so I knew it was time to stop.  When I came back into the studio the following day I said:  "Hmmmm...  It's not as bad as I thought it was!!" So many times it's a matter of  putting some distance and letting the painting and yourself rest for a while, always good to see the work with fresh eyes!
See you again tomorrow for the start of the 30-in-30!! If you don't know what I am talking about, read this. :) There's still time to join (hint, hint for fellow artists!)

*****


Tal vez ustedes recuerden que en Enero fui a Barcelona a ayudar a mi hija ya que ella iba a estudiar un semestre en una universidad de esa ciudad. En su momento parecía que Agosto, el mes de su regreso, nunca llegaría… Pero por supuesto el tiempo vuela y ella ya está en casa.  Llegó hace 15 días y ha sido realmente maravilloso tenerla en casa…. Por supuesto que no hace falta que diga que yo la esperaba con ansiedad… Limpié y ordené su habitación, junté un ramo de flores de mi jardín y las puse en su mesa de luz. Éste es ese ramo… Fue muy bueno volver a  pintar un cuadro como este, de observación directa, tan buen ejercicio. Tal vez trate de hacer varios cuadros o los que mas pueda de esta forma en el desafío de 30 días, ya sea una naturaleza muerta o pintado al aire libre. La verdad es que no estaba muy contenta con este cuadro cuando lo había terminado,  estaba empezando a agregar un montón de pinceladas sin sentido y entonces supe que era momento de parar. Cuando volví a entrar al taller al día siguiente dije: "Hmm...  no está tan malo como creía!"  Muchas veces es cuestión de poner cierta distancia entre el cuadrado y el pintor, simplemente descansar un poco y ver las cosas de forma diferente. 
Nos vemos mañana de nuevo para el comienzo del desafío de 30 en 30!! Si no saben de que estoy hablando pueden ver aquí :)  Todavía hay tiempo de anotarse.... esto es para los amigos artistas!

#371

Tuesday, August 29, 2017

Leaving Desolation

"Leaving Desolation" - 14x11 - Oil on Birch Panel
"Dejando la Desolación" - 35x28cm - Oleo
Marcela Strasdas
$270 (Unframed) 

On Hold  

Last year on our return from Desolation Sound I painted this view of the mainland mountains. At the time I had painted layers of  receding clouds and they never really worked for me, I was never happy with the painting. Then one day this year, I decided to change it completely and I am now MUCH happier with the way this painting feels!  Unfortunately, I can't find the photo before the makeover....
  

*****

El año pasado cuando volvíamos de Desolation Sound hice este cuadro de la vista que había desde el velero hacia las montañas.  Había pintado las nubes como estaban ese día y eran capas de nubes que se alejaban en la distancia. Nunca me gustó como había quedado por eso un día este año decidí hacer algunos cambios, el cielo está completamente distinto y estoy ahora MUCHO mas contenta con cómo quedó! Desafortunadamente no tengo fotos de la versión anterior.... 



#283

Sunday, August 27, 2017

I'm doing it again.... Will you follow along?

Ready, set, go!
En sus marcas, listos, ya!



Well.... I am at it again..... In a couple of days for the whole month of  September I will be painting a lot!  I have signed up for the 30 in 30 challenge hosted by California Artist Leslie Saeta. I have done it about 5 times in the past, I have never regretted doing it and this is why:

  1. When painting intensively like this, I learn something EVERY SINGLE day,  it all builds upon the previous day.
  2. The skills I develop have a chance to get stronger with daily practice.
  3. The whole process helps me develop habits which are key for improving, an ongoing quest for me.
  4. I build up my inventory (even when I don't get a successful painting  every day)
  5. I learn a lot about myself, the way I like to work and  the process I follow.
  6. It allows for experimentation if that's what you choose to do.
  7. It's really exciting when there's over 1000 artists around the world doing the same thing :)
  8. I discover new artists that inspire me through visiting the challenge page.

There are probably many more but the main is I feel I really grow as an artist in a short period of time. The reason I officially sign and publicly declare I am participating in it is that it keeps me accountable, once I have announced that I am doing it then there's no turning back..... I have to do it, that's all there is to it.

So in case you are thinking of doing it, here's some unsolicited advice:
  • Have all your supplies ready to go before the challenge starts, make sure you have enough of everything
  • Pick a theme, it helps with the decision making. You don't really have time every day to think, decide, paint, photograph, blog and post. Make it as easy as possible for yourself. One September for instance, I painted from images of a recent trip to Italy and loved it.  It was like being back there all over again! Last time, I gave myself the freedom to jump back and forth  between landscapes and florals which are the 2 things I really love painting. This time I think I will do the same (not fully decided yet)
  • If you are going to be painting from photographs, have well over 30 printed and ready to go so you have options.
  • Accept the fact that some of them won't work and that's ok. The first time I did it, I got very stressed out  about it all but I have learnt to keep it light and look at it more as a way of learning than a way to produce 30 masterpieces which is just impossible.
  • You can double up, some days you can do 2 in anticipation for a busy day or for catching up. It's not 1 painting a day for 30 days. It's 30 paintings in 30 days. In one of the last challenges, I actually started painting a few days of days before Sep 1 so I had a couple of the bag once we got going. I already know this year I will be traveling for part of it (more on that soon, I am going  on a painting trip to the Arctic!!!!!!!) so I need to be quite diligent before leaving to make sure I have enough paintings. I may not be able to post every single day but that's ok.
  • Remember that you can make your own rules!! whatever they are, they are yours and there's no point in getting stressed over it all
  • Have fun and connect!
Come on, let's have some fun together! Will you be painting along with me? You can sign up up here. I'll be posting them daily here on the blog. You can also follow me on Instagram and Facebook! Let me know somehow that you are either part of it or following along! Enjoy the last few days of Summer in August!


*****


Y bueno....aquí ando de nuevo por meterme en lios..... Voy a pintar mucho durante todo el mes de septiembre! Me he anotado en el Desafío de 30 Cuadros en 30 Días organizado por Leslie Saeta, una artista deCaliforna. Ya lo hecho varias veces, nunca me he arrepentido y es por estas razones:

  1. Al pintar de forma intemsiva se aprende algo nuevo todos los días, todo se construye sobre lo aprendido el día anterior.
  2. Lo que aprendo a diario se fortalecese con la práctica diaria.
  3. El proceso entero me ayuda a desarrollar hábitos que son clave para mejorar, una de las cosas que yo tengo como meta.
  4. Aumento mi inventario, aún cuando no todos los cuadros resultan. 
  5. Me familiarizo mucho con todos mis materiales, por ejemplo encuentro cuáles son los pinceles que me gustan y cuales no. 
  6. Aprendo mucho sobre mi misma, la forma en que me gusta trabajar y el proceso que sigo. 
  7. Me permite experimentar si es eso lo que quiero hacer. 
  8. Se crea un cierto entusiasmo cuando hay más de 1000 artistas en todo el mundo que están haciendo lo mismo. 
  9. Cuando veo lo que  el sitio del desafío, Descubro artistas nuevos que me inspiran cuando visito la pagina del Desafio

Probablemente hay muchas otras razones para hacerlo pero lo más importante es que creo que realmente crezco mucho como artista en un período de tiempo muy corto. La razón por la que me anoto oficialmente y lo declaro públicamente es que de esta forma me obligo hacerlo, una vez que lo he anunciado, no me puedo volver atrás… Tengo que hacerlo, si o si.

Acá les doy algunos consejos en caso de que ustedes estén pensando en unirse y hacerlo: 

  • Tengan todos las a materiales listos antes de que comience el desafío, asegúrense de tener suficiente de todo.
  • Pueden elegir un tema, esto ayuda con las decisiones de qué pintar todos los días. No hay tiempo realmente todos los días para pensar, decidir, pintar, fotografiar, escribir en el blog, y publicar. Traten de hacerlo todo de la forma más fácil para ustedes mismos. Un septiembre por ejemplo, yo pinté todo el mes imágenes de un viaje reciente a Italia y me encantó. Fue como volver a estar de de viaje. La última vez me dí la libertad de ir y venir entre paisajes y flores que son las dos cosas que realmente me gusta pintar. Esta vez creo que voy a hacer lo mismo aunque todavía no me he decidido. 
  • Si van a usar fotos como referencia  tengan más de 30 fotos imprimidas y listas para poder tener opciones. 
  • Acepten el hecho de que algunos días las cosas no van a funcionar, los cuadros no van a ser buenos. La primera vez que lo hice, me estresé mucho con todo pero ahora siempre trato de recordar que es mas que nada una forma de practicar y aprender más que producir 30 piezas maestras, lo cual es simplemente imposible. 
  • Pueden hacer dos o mas cuadros en el mismo día por ejemplo en anticipación de un día con muchas cosas que hacer. No es una pintura al día durante 30 días sino que son 30 cuadros dentro de 30 días. En uno de los últimos desafíos, empecé a pintar unos días antes del 1 de septiembre para de esa manera ya tener unos cuantos hechos antes de que empezáramos. Sé que este año por ejemplo voy a estar de viaje en el mes de septiembre (Les voy a contar más de esto pronto... me voy a pintar al Artico!!!!!)  por lo que tengo que estar bien organizada para asegurarme de tener suficientes pinturas. Se que tal vez no pueda publicar todos los días. 
  • Recuerden de que pueden poner sus propias reglas. Sea lo que sea, son sus reglas y no tiene sentido estresarse con todo esto.

Vamos adelante, quieren formar parte de la diversió! Van a pintar conmigo? Si la respuesta es si pueden anotarse acá . Yo voy a publicando a diario en este blog pero también me pueden seguir en Instagram y Facebook. Déjenme saber de cualquier forma si van a participar o si van a seguir de cerca! Que disfruten los últimos días de verano en Agosto!


Thursday, July 27, 2017

Storm Approaching II

"Storm Approaching II" - 8x8 - Oil on Birch Panel
"Tormenta en Camino II" - 20x20cm - Oleo
$130
Unframed
Available framed at Calla Design


This is the second painting I did that morning in the Ashcroft Hills, it is just a continuation of the one I did that same day, didn't even move the easel just focused on the section to the left of the previous painting.  The storm was coming in so quickly and the clouds were absolutely gorgeous. That is what I was interested in that day, the clouds and how to capture them best.

Remember that I am wanting to help out with the fires happening in BC this  summer. As my way to contribute,  I'll donate to the BC Fires Fund 50% of the  proceeds from the sale of any Ashcroft/Caribou paintings. So if you are interested in this one or the pair, please let me know or head over to Calla Design on Estevan Village, Oak Bay and talk to Sue or Janice.

*****

Este es el segundo cuadro que hice en las laderas de Ashcroft, es simplemente una continuación del que les mostré anteriormente, ni siquiera moví el atril,  simplemente pinté lo que había a la izquierda del cuadro anterior. La tormenta se venía tan rápido y las formaciones de las nubes eran increíbles, en eso estaba interesada, las nubes y cómo poder capturarlas de mejor forma.

Recuerden que quiero ayudar con los incendios que están ocurriendo en nuestra provincia este verano. Como mi forma de contribuir voy a donar al Fondo de Incendios de  British Columbia el 50% de lo que saque de la venta de cualquiera de las pinturas de Ashcroft y Caribou.  Si están interesados en esta o en otro cuadro, por favor avísenme o visiten Calla Design en Oak Bay.

#267

Tuesday, July 25, 2017

Desert Colours

"Desert Colours" - 8x8 - Oil on Birch Panel
"Los Colores del Desierto" - 20x20cm - Oleo
$130
Unframed
Available at Calla Design

I was going through my files here in Blogger and  found  some unfinished, unpublished posts!! So I'll be sharing them in the next few ones.


This painting (which I love by the way) is one I did in Ashcroft last year. I have already shared with you a  few times how infatuated I was with the colours of the desert and  this was a great morning enjoying them at my easel. But first of all,  I made sure there were no snakes around, I am completely terrified of them, I stomped around very hard while finding my spot, I was careful to walk BEHIND my friends Deborah and Sharlene (good friend I am, eh?) and set up to paint. I ended up having so much fun experimenting with brushwork and just trusting the process that day. I was not tied to the "results" by which I mean I was not concentrating on to "make a good painting", I was just having fun. The result in the end was something very loose and I think my enjoyment shows through. I did 2 paintings in that spot of almost the same view  (next one in next post!). It's from a field on the road coming down to Ashcroft from Cache Creek.

On a different note it's very sad to think that these hills are burned at present time with the horrendous fires happening in our province this summer. I can totally understand how quickly it  can spread with how dry everything is.  As my way to help out with the fires,  I'll be donating to the BC Fires Fund 50% of the  proceeds from the sale of any Ashcroft paintings during the months of July and August.  So if you are interested in this one or any other painting from Ashcroft, please let me know or head over to Calla Design and talk to Sue or Janice since I took the paintings there a while ago. 


Yours truly in the Ashcroft hills last year.
Ya saben quien en Ascroft el año pasado


*****

Estaba mirando unos archivos aquí en Blogger y encontré algunas cosas que nunca había terminado ni publicado, así es que voy a mostrárselos de a poco.

Este cuadro (que me encanta), es uno que hice en Ashcroft el año pasado.  Ya les he contado varias veces qué enamorada he estado de los colores del desierto y este fue una gran mañana jugando con estos colores. Primero que nada me asegure que no hubiera víboras alrededor, hice mucho ruido con los pies mientras elegía mi lugar, me asegure de caminar DETRAS de mis amigas Deborah y Sharlene (que buena amiga soy no?)  y me puse a pintar. Terminé experimentando con las pinceladas y simplemente confiando en el proceso del día. No estaba preocupada por los resultados, es decir, el objetive no era producir un buen cuadro, si no simplemente disfrutar el momento. El resultado al final fue algo muy relajado, y me parece que se nota. Ese día hice dos cuadros en el mismo lugar de casi la misma vista, en el próximo post se los muestro. Es desde un campo al costado de la ruta que baja  hacia Ashcroft desde Cache Creek.

Es muy triste pensar que todas estas laderas se han quemado con los incendios en la provincia este último mes. Puedo entender completamente lo rápido que puede desparramarse el fuego con lo seco que está todo.  Con la intención de ayudar con los incendios y a todos los evacuados y afectados,  voy a donar al Fondo para Incendios de British Columbia el 50% de lo que yo saque de la venta de cualquier cuadro de Ashcroft durante los meses de Julio y Agosto. Si está interesado en este, o en cualquier otro de Ashcroft, me avisan a mi o vayan hacia Calla Design  y hablen con Janice o Sue. 

#266

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...